إبراهيم حميد بين الرغبة الحرة و الوجع العميق

غريب ملا زلال

هي عشتار سيدة الفرات، هي أمي التي غادرتني، هي حبيبتي تداعب وجهي، في التراب و الضباب. هي كلمات قالها إبراهيم حميد ( 1959 – البوكمال ) في لوحته عيشة سيدة الفرات، بل هي لوحة أخرى رسمها بالأحرف، لوحة لا تقتصر على مواجهته لتلك الحالات التي تسهم في حجم حركيتها، بل تنطلق من ذلك الجزء الكبير الذي له أثره الكبير في الإنتشار العمقي / العامودي في أروقة الذات و ما تحمله من ذهنية تزأر حنيناً لتلك الأشياء التي تضفي على ملامحه صور إنسانية فراتية و التي باتت تتمثل في أعماله على نحو كثيف، متخطياً بها مجموعة الحالات بقيمها الظرفية، دافعاً عجلة تجريبته وفقاً لتتابع حركي و فضاء مفتوح غير مكتفي بتلك الخيارات القائمة على التسجيل الخطي و الشكلي،
 فهو يضيف مفردات جديدة لإستكشاف فضاءات تشكيلية جديدة، جامعاً بين الأسطورة و الواقع، بين المسائل الشكلية و بين رؤياه الخاصة، مصطبغاً بشيء من الرمزية و الخيالية، معبراً بقوة مشاهده التعبيرية، آخذاً بها نحو أبعاد جديدة بعناصر تصويرية تكرس إهتماماته بحقول جديدة لا يتعذر الحرث فيها بوسائله التقنية و التي بها يواجه هواجسه البصرية وفق عمليات الإدراك البصري في أقصى تسجيلاتها، و هذا يعني أن العملية الإبداعية لديه تكتسب إحدى خصائصها الجمالية المرجوة من خلال تلك المواجهة، و حميد يولي ذلك ما تستحقه من إهتمام.
إبراهيم حميد مدفوع بثقة رصينة في التعامل مع المكان، فهو الذي يزوده بخرائط معرفية بها يمضي إلى أنهاره المتدفقة و يعوم فيها ليجرها إلى خرائطه تلك بشمولية تصوراته و مناحيها المختلفة، دون أن يتخطى تلك العلاقات الداخلية بين مختلف سطوح اللوحة، محتفظاً بتلك التناغمات الغنائية التي تلد من حشرجاته اللونية، برموزها التراثية، بإنتماءاتها الترابية، و دون أن يتخلى عن البعد الثالث أو ما يسمى المدى الفضائي مستخدماً اللون القاتم منطلقاً نحو الإختزال الذي يحول عمله الفني لا إلى مجرد مفاهيم متجانسة فحسب، بل إلى بنية تأليفية لا تكون الأفكار فيها العنصر الأساسي و الأهم، و إنما التحولات الشكلية في مجالاتها الأساسية و ما تخضع للتأويل و إعادة البناء هي التي ترتسم بأبجديته هو، و تكتسب حضوراً ذي دلالات و إشارات يمكن قراءتها مهما كانت مبهمة.
قلت إن إبراهيم حميد مدفوع بثقة رصينة في التعامل مع المكان دون أن تعيق رؤياه تلك الجغرافية المتموجة إرتفاعاً أو إنخفاضاً، المغلقة جزئياً، المفتوحة من أكثر جوانبها المرتبطة بالدعوة على إستكشافاتها، و لهذا حميد غارق في فراته و باديته، في وجوهه الترابية التي تضفى عليها إيقاعات سائدة في التاريخ، بنغماتها الصغيرة أو الكبيرة، بأشكالها المنزاحة لتلك التآلفات النغمية، غارق في التوقعات اللحنية التي تنبثق من هيولى ألوانه و أحزانها، بنبضها المتسارع في إستجاباته المناسبة للنقرة الإيقاعية لفرشاته، فحميد و بعمليات مفاجئة تبدو هي الآلية الجديدة التي منها تنطلق معظم نشاطاته أقصد أشكاله، يتتبع المراكز النغمية بعملياتها التي يقوم المتلقي معه بالإستماع إليها، نعم يقوم حميد بإشباع التوقعات المثارة في داخل عمله محققاً متعة جمالية يعيشها و يعيش معه متلقيه أيضاً، لكل فسحة منها أهميتها و هذا ما يسر متلقيه محركاً فيه مشاعر المتعة أو الألم تبعاً ما سيؤول إليها إشاراته من تأويل، فالأمر متعلق بالتمثيل الداخلي الخاص لكل منهما المتلقي و العمل الفني معاً، و حينها قد يبدأ نوعاً من التناغم بينهما، الفاصل فيه هو الحكم الجمالي و تلك الإحالات التي تتضمن إحساساً ما بالإرتياح و الرضا و النابع من الشعور الخاص و هو إزاء الشيء / العمل الفني، و المرء في حرم اللوحة يتملكه خشوع و حال من التأمل، قد تزداد مشاعر البهجة و الحب، أو مشاعر الخوف و الرعب تبعاً لما يحدث بين الإتجاهين العملي و الجمالي ( المتلقي و اللوحة ) و تبعاً للطقس الذي يحوم في مسافاتهما، إن كان ضباباً كثيفاً أو كان حزيناً داكناً مزمناً، أو كان متنوعاً مصحوباً بالإبتهاج، فحميد يمكن أن يحدد الطريقة الخاصة بذلك، و قد يستخدم أسلوباً مفتوحاً غير متوتر لتوثيق الصِّلة بمفرداته مهما كانت درجة إنبعاثها، و يتركها تتوالى بحركيتها في هدوء منها ينبعث و يسترسل ما يريده حميد في مستوياتها الخاصة، و ما يحب أن يفعله معتمداً على الرؤية الحسية الموجودة بداخله و التي لا يمكنه الإستغناء عنها .
وجوه فراتية، الراهب / الفرات العظيم، وشيج البنفسج / على الجانب الآخر من النهر، طفلة من فرات، فتاة فرات، وجوه في النهر، الميدوسا و شقيقاتها / دهشة فراتية، عناوين لأعمال إبراهيم حميد تكاد توجز بنيات التخيّيل الشعوري و اللاشعوري لديه، و تحيلنا بدورنا و من خلال الوسائل الخاصة إلى مشاهده المتخيلة و المتماثلة إلى حد ما مع حلمه إلى الإستجابة لها كقراء لدراساته و تفسيرها و ربما إلى إعادة إنتاجها موضوعياً، فهو يسرد حكايا الأجداد بسيرهم و عجاجهم، بمشاهدهم المملوءة بالرغبات و الطاقات و الحياة التي تحدث في النهار أو في الحلم، بمشاهدهم ذي العلاقات الخاصة المندفعة بهويتهم في الطين و الحزن الدفين، و ما الإسناد على الفرات الذي يمارسه حميد إلا هروباً بإتجاهم فيغرق أحدهما في الآخر هم و النهر، و يبدأ خريرهما بالتدفق و الجريان مشكلان مجرىً واحدة تضمهما متعة و معنى، هماً و مدى، و يكون هذا التعبير أشبه بالهروب بهما نحو الأمام بمثابة الحل الوسط بين الرغبة الحرة، و الوجع العميق الجذور .

شارك المقال :

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

اقرأ أيضاً ...

صدرت حديثاً عن منشورات رامينا في لندن رواية الكاتب والفنان السوري إسماعيل الرفاعي بعنوان “نقوش على خشب الصليب” وهي عمل يضع القارئ منذ العتبة الأولى أمام مجاز كثيف ومركَّب، حيث يتحوّل الخشب إلى حامل للصلب، والنقش إلى كتابة فوق الألم، واللوحة إلى مرآة للروح.

الرواية تقدَّم على هيئة “فهرس نقوش”، في إشارات تشي بأن الفصول التي…

غريب ملا زلال

منذ أكثر من خمسين عاماً و الفنان التشكيلي محمد أمين عبدو يتنفس اللون، فمنذ عام 1975 و هو يعارك اللوحة بفاعلية مؤكدة يبقيه على الجذر الإنساني، و هذا ما يجعله يؤكد و بثقة العارف بعمران المكان بأن عمليات الإزاحة التي يقوم بها للوصول إلى نتيجة لماحة تحدد له وجهته…

ا. د. قاسم المندلاوي

في هذه الحلقة نقدم للقارئ الكريم نبذة مختصرة عن فنانين من تركيا مدينتهم الجميلة (قامشلو) بسبب الاوضاع العنصرية والشوفينية في سوريا ابان نظام البعث الفاشي والجماعات الارهابية التكفيرية الظالمة. وعلى الرغم من الظروف القاسية استمرا في العطاء الفني خارج البلاد وتحديدا في المانيا واسبانيا واستطاعا المزج بين (الموسيقى…

في مثل هذا اليوم، 31 آب، تمر الذكرى السنوية لرحيل الفنانة التشكيلية الكوردية المبدعة سمر عبد الرحمن دريعي، التي رحلت عن عالمنا في ألمانيا عام 2023، لكنها بقيت حاضرة في وجداننا وذاكرتنا كإحدى أبرز الأصوات الفنية النسوية في تاريخ شعبنا.

لقد كانت الراحلة أيقونة فنية وإنسانية، حملت بألوانها وقوة ريشـتها قضايا المرأة الكوردية وآمالها، وجعلت من…